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Los Indios de Cleveland son un equipo de las Grandes Ligas de Béisbol (MLB), desde el año de 1915 al equipo se le conocía como los indios o pieles rojas. Pero para la próxima temporada el equipo cambiará de nombre, ahora solo serán conocidos como: «Guardians», (Guardianes). Pero el equipo no solo cambió de nombre, también cambió de imagen gráfica y de logotipo. Porque el logotipo y el nombre del equipo
En Coca-Cola han estado bastante ocupados los últimos meses lanzando la «versión actualizada» de su Coca-Cola Zero, cuya receta ha sido mejorada. Ahora que ya está en las estanterías de los supermercados, llega el momento de que la gente sepa que la Coca-Cola Zero tiene un nuevo sabor y que la marca reciba feedback sobre este cambio. Y para conseguirlo, la marca de refrescos ha contado con la agencia Mercado
A veces las mejores fotografías son el resultado de un accidente. Este fue el caso del fotógrafo de viajes Donald Yip, quien se topó con un autobús abandonado cerca del lago Tyrell en Victoria, Australia. Aprovechando lo que había encontrado, utilizó el autobús lleno de graffiti como punto focal de una serie de increíbles fotografías nocturnas. Una de sus imágenes más memorables muestra a su compañero de viaje parado en el techo del
Líneas minimalistas y coloridas formas geométricas, componen los retratos anónimos pintados en acrílico por el artista brasilero Luciano Cian. El artista hoy nos presenta su serie MAGNA. “Tiene este nombre porque es grande, tanto en dimensiones como en propósito”, confiesa el artista. “Siempre trabajo con imágenes que aluden a lo étnico. Esta serie, como las demás, habla del mestizaje de razas y pueblos, con la diversidad como eje central.” Luciano Cian comenzó con la técnica de la
Terran R es el nombre del cohete totalmente reutilizable e impreso en 3D que fue dado a conocer por Relativity Space, la cual podría acabar con la era hegemónica de SpaceX. La nave espacial que, de acuerdo con la firma, puede construirse en 60 días será capaz de llevar al espacio hasta 20 mil kilogramos de carga. De esta forma, la compañía californiana quiere convertirse en uno de los actores principales en la futura colonización de Marte
La obra de Neto ha sido descrita como “Más allá del minimalismo abstracto”. Sus instalaciones son grandes esculturas biomorficas y blandas que llenan un espacio de exposición que los espectadores pueden tocar, sentir y atravesar. Hoy os traemos su última e inmensa obra, se trata de un laberinto de 79 pies hecho a ganchillo que cuelga del techo de un museo de Houston. “SunForceOceanLife” es un laberinto de hilos amarillos, naranjas y
El diseño circular se basa en una perspectiva regenerativa, con el objetivo de que la materia no salga del ciclo de vida de un producto, sino que vuelva una y otra vez para alargar su uso. De esta manera sigue aportando un valor a los consumidores, a la empresa y al medioambiente durante más tiempo. Con la voluntad de conseguir un packaging totalmente innovador y ecológico a la vez, el diseñador Aurimas
El nuevo grabado de Thomas Yang es una meditación zen sobre el ciclismo, en el que se centra en los beneficios mentales de su pasatiempo favorito. Yang está detrás de “100 Copies”, un proyecto de impresión en el que lanza obras de edición limitada centradas en su amor por el ciclismo. 01 “Journey to Zen” representa a un ciclista solitario con el mismo estilo de un jardín de arena japonés, utilizando largas e
El pasado mes de junio Google lanzó su nueva campaña «What are you searching for this Summer?» coincidiendo con el fin de las restricciones en Reino Unido. Tras varios meses de cierres y rutinas alteradas, la compañía buscaba celebrar esa nueva libertad en la que pueden surgir muchas preguntas y emociones encontradas. Obra de la agencia Uncommon, el spot de 120 segundos muestra diferentes búsquedas que todos podríamos haber hecho
¿Qué pensaría Avelina al respecto? Una pareja que visitaba una exposición de arte callejero en un centro comercial en Seúl, sin saberlo, destrozó una pintura abstracta del artista de graffiti estadounidense JonOne, ellos pensaron que se trataba de un mural colaborativo y que podían pintarlo debido a los pinceles que estaban frente a la pieza. JonOne Se estima que la obra de arte (sin nombre) de 7 x 2.4 m tiene